Philipp Mathmann – Countertenor / Soprano

„Eine echte Entdeckung.“ wird Philipp Mathmann nach seinem mit Cecilia Bartoli und John Malkovich gefeierten Debüt an der Wiener Staatsoper vom Kurier (Susanne Zobl, 12.07.2024) genannt. Seine Stimme überrascht mit ihrer hellen Klarheit und fasziniert mit ihrer Intensität: In der Badischen Zeitung bejubelt Georg Rudiger ihre „Strahlkraft, über die man nur staunen kann…“ und im WDR3 Opernblog feiert Richard Lorber die „ irritierend schöne, glockenreine Naivität“. Der Sopranist Philipp Mathmann ist heute einer der international gefragtesten Countertenöre. Im Laufe seiner noch jungen Karriere übernahm er zahlreiche Hauptrollen in viel gelobten Produktionen wie etwa den Anastasio in „Giustino“ (Händel), Abel in „Kain und Abel“ (Scarlatti), Mirtillo in „Il pastor fido“ oder La Bellezza in „Il Trionfo del Tempo e del Disinganno” (Händel). Diese Produktionen sorgten für überregionale Aufmerksamkeit und wurden für wichtige Preise, wie etwa den Faustpreis und den Golden Mask Award nominiert. Seine Opern-Engagements führten Mathmann unter anderem ans Teatro Real Madrid, das Aalto-Theater Essen, das Theater an der Wien, das Stanislawski Theater Moskau, nach Bayreuth, die Opéra de Monte-Carlo, die Opéra de Versailles sowie zu zahlreichen bedeutenden Musikfestivals. Mathmann beschränkt sich nicht auf das barocke Repertoire, so sang er etwa 2021/22 an der Semperoper Dresden bei der Uraufführung von Thorsten Raschs „Die andere Frau“ die Partie des Engels, in Jörg Widmanns Oper „Babylon“ am Staatstheater Wiesbaden die Partie des Skorpionmensch und an der Staatsoper unter den Linden (Berlin) als „Dr. Dürer“ in der Oper „Thomas“. Im Konzertfach arbeitet Mathmann zusammen mit einigen der renommiertesten Alte-Musik-Ensembles wie dem Freiburger Barockorchester, der Akademie für Alte Musik Berlin, Concerto Köln und Dirigent*innen wie Christophe Rousset, Gianluca Capuano oder Diego Fasolis. Nach seiner ersten CD („La deposizione dalla croce di Gesu Cristo“ von F. X. Richter) 2017 folgte 2020 seine erste SoloCD („Tormenti d’Amore“) mit 3 Weltersteinspielungen sowie zwei weitere Veröffentlichungen mit den Labels Carus („Der Taucher“ von C. Kreutzer) und Sony („L’huomo“ von A. Bernasconi) in 2024.
Künstlerbiografie

Siwon Kim – Klavier

Siwon Kim, geboren in Seoul, Südkorea, ist „eine außergewöhnliche Pianistin mit künstlerischem Charisma, die jedem Moment ihres Spiels tiefes Verständnis und Hingabe entgegenbringt“ (Alexander Toradze, weltbekannter Konzertpianist). Sie konzertiert regelmäßig in Nordamerika, Europa und Asien, unter anderem im Mariinsky II (Russland), in der Musashino Hall und der Toppan Hall (Japan), der Harbin Concert Hall (China), der Weill Recital Hall in der Carnegie Hall, dem Morris Arts Center, dem Hill Auditorium (USA), der Kumho Art Hall und dem Universal Arts Center (Südkorea). In der Segye Times wird Siwons Spiel als „meisterhaft musikalisch mit einem unverwechselbaren, ungebändigten Klang“ gelobt. Auf der Bühne wirkt sie „eindrucksvoll und entschlossen“ (South Bend Tribune). 
Dr. Kim tritt regelmäßig als Gastkünstlerin auf, unter anderem beim Harbin International Piano Music Festival (China), der SNU Chopin Concert Series, der SNU Piano Duo Ensemble Series (Südkorea) und der Ultreia Stage Concert Series (USA). 2023 wirkte sie beim Prokofjew-Klaviersonaten-Marathon des Toradze International Music Festival mit. Als Solistin konzertierte Dr. Kim mit Orchestern weltweit, darunter das Gunpo Prime Philharmonic Orchestra, das South Bend Symphony Orchestra und das Mariinsky-Orchester. Sie spielte unter der Leitung von Dirigenten wie Jakyung Year, Tsung Yeh, Dean Whiteside und Valery Gergiev. 
Neben ihren Soloauftritten ist Dr. Kim auch eine gefragte und vielseitige Pianistin im Bereich der Kammermusik. Seit 2017 konzertiert und arbeitet sie international mit Maestro Alexander Toradze als dessen feste Klavierduo-Partnerin. Sie wurde eingeladen, mit den Contemporary Directions Ensembles der University of Michigan im Rahmen der Konzertreihe „The Legacy of George Crumb: Angels and Stars“ und der „Gershwin Centennial Celebration: Rhapsody in Blue in 100“ (2023, 2024) aufzutreten. Dr. Kim konzertierte in der Eisendrath Series in Ann Arbor, Michigan, und war Solistin mit dem Ann Arbor Symphony Orchestra (2023). Kürzlich wurde sie erneut zum Toradze International Music Festival eingeladen, diesmal für den Rachmaninow-Marathon in Tiflis, Georgien (2024). Sie wird außerdem in der Weill Recital Hall der Carnegie Hall auftreten (2024). Dr. Kim hat an Meisterkursen teilgenommen und Unterricht bei weltbekannten Künstlern erhalten, darunter Oxana Yablonska, Oleg Koshelev, Vadim Monastryrski, Barry Snyder, Solomon Mikowski, Matti Raekallio und Gary Graffman. 
Dr. Kim ist Preisträgerin zahlreicher Wettbewerbe, darunter der Segye Times Wettbewerb, der Sunhwa Musikwettbewerb, der GMI Wettbewerb, der Sungjung Cultural Foundation Wettbewerb, der Music International Grand Prix und der Concert Artists International Wettbewerb. Sie gewann außerdem Preise bei vielen weiteren Wettbewerben, darunter der Koreanische Nationale Studentenwettbewerb, der Korean-American Cultural Foundation Wettbewerb, der Eumak-Chunchu Wettbewerb, der Samick-Beckstein Wettbewerb, der Indianapolis Matinee Musicale Wettbewerb und der W. Byrd International Piano Wettbewerb.
Dr. Kim begann im Alter von drei Jahren in Seoul bei Young-Ja Lee mit dem Klavierspielen. Sie setzte ihre musikalische Ausbildung an den renommiertesten Musikschulen des Landes fort, darunter die Sunhwa Arts School, die Seoul Arts High School und die Seoul National University. Da sie Jahrgangsbeste war, erhielt sie für den Großteil ihres Studiums mehrere Leistungsstipendien. Zu ihren Lehrern in dieser Zeit zählten Youngsil Kim, Sekyoung Park und Hyoung-Joon Chang. 
Nach ihrem Bachelor-Abschluss in Musik an der Seoul National University zog Siwon in die USA, studierte am Alexander Toradze Piano Studio der Indiana University South Bend und erwarb dort ein Künstlerdiplom sowie einen Master-Abschluss in Musik. Ihren Doktortitel in Klavierperformance erlangte sie 2024 an der University of Michigan in Ann Arbor bei Arthur Greene.
Künstlerbiografie